Hoje, é o principal destino turístico da Austrália, recebendo mais de 8,2 milhões de visitantes por ano, e um dos centros de artes cênicas mais movimentados do mundo, apresentando mais de 2.000 espetáculos 363 dias por ano para mais de 1,5 milhão de pessoas, resultado do trabalho de sete companhias artísticas icônicas.
Extraído do site oficial
Combinando influências antigas e modernistas e construída em um local sagrado para o povo Gadigal há milhares de anos, a elegância escultural da Ópera de Sydney a tornou um dos edifícios mais reconhecíveis do século XX, sinônimo de inspiração e imaginação.
Como disse Frank Gehry, jurado do Prêmio Pritzker, ao conceder o prêmio máximo da arquitetura ao arquiteto da Ópera em 2003: “[Jørn] Utzon criou um edifício muito à frente de seu tempo, muito à frente da tecnologia disponível… um edifício que mudou a imagem de todo o país.”
Construída para "ajudar a moldar uma comunidade melhor e mais esclarecida", nas palavras do primeiro-ministro de Nova Gales do Sul, Joseph Cahill, em 1954, a Ópera de Sydney tem sido lar de muitos dos melhores artistas e espetáculos do mundo, além de um ponto de encontro para assuntos de importância local e internacional desde a sua inauguração em 1973.
Hoje, é o principal destino turístico da Austrália, recebendo mais de 8,2 milhões de visitantes anualmente, e um dos centros de artes cênicas mais movimentados do mundo, apresentando mais de 2.000 espetáculos 363 dias por ano para mais de 1,5 milhão de pessoas. Esse resultado é fruto do trabalho de sete companhias artísticas de referência que promovem arte e cultura das Primeiras Nações, palestras e debates, teatro e dança, além de receberem grandes estrelas da música clássica e contemporânea.
A amplitude dessas experiências reflete nossa visionária Lei de 1961, que incumbiu a Ópera não apenas da promoção do gosto artístico em todas as formas de arte, mas também da "pesquisa científica e do incentivo a novas e melhores formas de entretenimento e métodos de apresentação"
Design e arquitetura
Mas, embora a história da Ópera de Sydney seja de um triunfo de tirar o fôlego, ela também tem um custo pessoal. O projeto do edifício era inovador, diferente de tudo o que se tinha visto antes. A pressão aumentou sobre o arquiteto, Jørn Utzon, que deixou a Austrália no meio da construção, sem nunca ver o edifício concluído.
No entanto, a obra-prima de Utzon definiria sua carreira e redefiniria a imagem da Austrália, tanto para si mesma quanto para o mundo. Um exercício de construção nacional, como enfatizou Joe Cahill, foi um extraordinário ato coletivo de sonhar em público; uma obra de arte construída para representar outras obras de arte e trazida à vida por pessoas que acreditavam no poder da imaginação.
A concretização desse sonho envolveu todos nós: visionários e pragmáticos, políticos e arquitetos, engenheiros, artistas e, mais importante ainda, o povo da Austrália.
Tapeçarias na casa
As quatro tapeçarias que adornam a Ópera de Sydney revelam histórias fascinantes sobre nossa rica herança cultural e legado de design.
As tapeçarias da Ópera de Sydney – Les Dés sont Jetés ou The Die Is Cast (1960), de Le Corbusier , Curtain of the Sun and Curtain of the Moon (1973), de John Coburn, e Homage to Carl Philipp Emanuel Bach (2004), de Jørn Utzon – são todas obras de arte moderna de uma beleza estonteante.
Renovação
A Sala de Concertos é o coração da Ópera e seu maior espaço interno. Além de abrigar a Orquestra Sinfônica de Sydney, a Orquestra de Câmara Australiana e os Coros Filarmônicos de Sydney, apresenta uma programação cada vez mais diversificada de música e performances contemporâneas, palestras, comédia, circo, cabaré e muito mais.
A partir de fevereiro de 2020, grandes obras de renovação transformarão a Sala de Concertos para todos.
A maior reforma do local desde sua inauguração, há quase 50 anos, este projeto multimilionário resultará em melhor acústica e som para artistas e público, apresentações mais ambiciosas, melhor acesso para pessoas com mobilidade reduzida e um ambiente mais seguro para a equipe que trabalha nos bastidores.
Novos equipamentos teatrais e um sistema de palco de última geração garantirão que, quando a sala de concertos reabrir, estará melhor equipada para apresentar todo o espectro das performances do século XXI
Como a sala de concertos será melhorada:
- Refletores acústicos especialmente projetados substituirão os "donuts" de acrílico transparente no palco, e difusores acústicos serão adicionados às frentes da caixa de madeira, proporcionando melhor som para os artistas e para o público.
- Um novo sistema automatizado de cortinas facilitará a transição do modo clássico para o modo amplificado.
- A redução da altura do palco melhorará a visibilidade, criará maior intimidade entre os artistas e o público e facilitará o acesso aos bastidores.
- Os elevadores de palco automatizados também melhorarão a visibilidade e permitirão que os músicos se ouçam com mais clareza, acomodando uma variedade de configurações orquestrais.
- Um novo sistema de suspensão de palco instalado acima do teto permitirá maior funcionalidade na suspensão da iluminação e do palco, facilitando apresentações mais ambiciosas e de maior escala.
- Um sistema de som de última geração aprimorará as apresentações amplificadas.
- A acessibilidade será aprimorada com um novo elevador e passarela modernos, permitindo que usuários de cadeiras de rodas acessem todos os níveis da sala de concertos de forma independente, incluindo, pela primeira vez, o espetacular foyer norte. Assentos acessíveis serão adicionados na plateia e nos camarotes da parte de trás do balcão.
Embora a sala de concertos esteja fechada para reformas, todos os outros espaços e as áreas externas permanecerão abertos, garantindo que a Ópera possa continuar oferecendo apresentações e experiências imperdíveis aos 10,9 milhões de pessoas que a visitam todos os anos.
