De grands noms de l'architecture présentés avec l'un de leurs projets : celui qui les représente le mieux ou celui qui a fait leur renommée. Il en résulte un recueil essentiel des plus belles réalisations architecturales des XXe et XXIe siècles, auquel on pourrait ajouter, comme de garnitures , des noms tels que Philip Johnson, Louis Kahn, Frank Gehry, Renzo Piano, Richard Rogers, Jean Nouvel, Shigeru Ban, Amanda Levete ou Carme Pigem, pour n'en citer que quelques-uns.
Pavillon allemand (1929), par Mies van der Rohe et Lilly Reich. Photo de : Pepo Segura.
Mies van der Rohe | Pavillon allemand, Barcelone
Le pavillon allemand de Mies van der Rohe (et Lilly Reich) pour l'Exposition internationale de Barcelone de 1929 est une œuvre majeure de l'histoire de l'architecture. Idéal de modernité, ce projet simple et fonctionnel, réalisé en acier, béton, pierre et marbre, place au cœur de sa conception la fluidité entre intérieur et extérieur ainsi que le traitement de l'espace et de la lumière. Mies a conçu spécifiquement pour ce projet chaise Barcelona
Villa Savoye, à Poissy, projet de Le Corbusier. Photo : Wikimédia Commons | Valorisez-vous | CC BY-SA 3.0.
Le Corbusier Villa Savoye, Poissy
La Villa Savoye à Poissy, en France, est l'une des œuvres les plus remarquables de Le Corbusier. Achevé en 1931, il fut commandé par l'homme d'affaires Pierre Savoye, qui souhaitait une maison de campagne où lui et sa famille pourraient se ressourcer loin du tumulte quotidien. L'utilisation du béton armé et, surtout, le concept d'espace ouvert sont essentiels à la compréhension de ce projet, inscrit au patrimoine mondial de l'UNESCO depuis 2016 .
La résidence Kaufmann en Pennsylvanie, plus connue sous le nom de Fallingwater (1939), est une œuvre de Frank Lloyd Wright. Daderot, CC0 | Photo : Wikimedia Commons.
La Maison sur la cascade (Fallingwater) est un classique de l'architecture : un projet brillant, conçu en 1935 par l'architecte américain Lloyd Wright pour la famille Kaufmann, qui s'intègre harmonieusement au paysage naturel, sur une cascade surplombant Bear Run. Bois, pierre, verre et béton définissent un projet où Lloyd Wright a pensé à chaque détail, jusqu'au murmure de l'eau à l'intérieur. Aujourd'hui, elle se visite et est conservée à l'identique, y compris les œuvres d'art et le mobilier d'origine conçus par Wright lui-même.
Centre culturel SESC Pompeia à Sao Paulo. Photo : CC A-SA 4.0.
Lina Bo Bardi | SESC Pompeia, São Paulo
Née à Rome et ayant émigré au Brésil à l'âge adulte, Lina Bo Bardi (1914-1992) est la plus importante architecte brésilienne du XXe siècle. Le respect du patrimoine et sa préservation (et non sa transformation) sont les caractéristiques fondamentales de son architecture. Elle l'a démontré avec le Museu de Arte Moderno da Bahia (MAMB), l'un de ses premiers projets au Brésil. Ce musée illustre également ce qui peut être considéré comme son œuvre la plus emblématique : le centre culturel SESC Pompeia, construit en 1982 à São Paulo. Cette ancienne usine, vouée à la démolition, a été réaménagée par Bo Bardi, qui a ouvert de vastes espaces intérieurs pour le bien-être de la communauté locale, laquelle les utilise pour des activités sociales et sportives, et a construit deux nouvelles tours en béton reliées par des passerelles.
Caserne de pompiers Vitra (1994), par Zaha Hadid. Photo : Calips – CC BY-SA 3.0
Zaha Hadid | Caserne de pompiers Vitra, Weil am Rhein
Près de 25 ans se sont écoulés entre la création du prix Pritzker et sa première lauréate : Zaha Hadid. Depuis, cinq autres femmes l’ont reçu. Hadid, d’origine anglo-irakienne, est sans conteste l’architecte la plus célèbre et la plus médiatique de cette liste. Franche, controversée et novatrice, celle que certains ont surnommée « la reine des courbes » ou la « Lady Gaga de l’architecture » a transcendé l’ d’architecte star pour devenir une pionnière. Son agence, aujourd’hui dirigée par Patrik Schumacher (son ancien associé), emploie une cinquantaine de personnes. Parmi son œuvre considérable, nous mettons en lumière son premier projet achevé : la caserne de pompiers du Vitra Campus (1994) à Weil am Rhein, en Allemagne, commandée par Rolf Fehlbaum, remarquable par ses angles et sa forme géométrique évocatrice.
30 St Mary Ax, Londres, un projet de Norman Foster. Photo : Jim Linwood (Londres), CC BY 2.0 | Wikimedia Commons.
Norman Foster / 30 St Mary Axe, Londres
Surnommé le « Cornichon », le siège social de la compagnie d'assurance Swiss Re est un emblème la skyline londonienne de . Inauguré en 2004, cet immeuble écologique de 40 étages a été conçu par Norman Foster, qui a reçu le prix Stirling la même année. Le « Cornichon », qui consomme deux fois moins d'énergie qu'un bâtiment de taille similaire, est un exemple remarquable de ce que l'on appelle désormais l'architecture high-tech.
Centre de congrès et auditorium Kursaal (2001), de Rafael Moneo. Photo : Centre Kursaal Elkargunea.
Rafael Moneo / Auditorium Kursaal, Saint-Sébastien
L’extension du musée du Prado ; la maternité O’Donnell ; la cathédrale Notre-Dame-des-Anges ; le Musée national d’art romain de Mérida… : après avoir passé en revue les projets exceptionnels de Rafael Moneo, nous avons choisi le Kursaal : une icône de Saint-Sébastien dont la géométrie s’inspire de la digue du littoral et qui lui a valu le prix Mies van der Rohe en 2001. Les deux volumes, qui ressemblent à deux énormes rochers, sont revêtus d’une double paroi de verre translucide et les vastes halls s’ouvrent sur la plage, intégrant ainsi le paysage à l’intérieur.
Université Luigi Bocconi de Milan, un projet de Grafton Architects. Photo : CC A-SA 4.0.
Yvonne Farrell et Shelley McNamara | Université Luigi Bocconi, Milan
Lauréates du prix Pritzker 2020, les architectes irlandaises Yvonne Farrell et Shelley McNamara ont fondé Grafton Architects en 1978. Leur travail d'architectes couvre tous les types de bâtiments, des maisons individuelles aux édifices publics. Leur projet le plus remarquable est l'Université Luigi Bocconi de Milan (2008), qui a remporté le prix du « Bâtiment mondial de l'année » lors de la première édition du Festival mondial d'architecture de Barcelone. Il s'agissait de leur premier projet hors d'Irlande.
Le New Museum de New York vu de Prince Street. Photo : CC A-SA 3.0.
Kazujo Sejima | Nouveau Musée, New York
L’architecte japonaise Kazuyo Sejima (68 ans) est associée, avec Ryue Nishizawa, au sein de l’ agence d’architecture SANAA. Directrice de la Biennale internationale d’architecture de Venise en 2010, son œuvre se distingue par ses formes novatrices et son exploration de notre rapport au monde à travers les bâtiments et la connaissance qui découle de cette expérience. Lauréate du prix Pritzker en 2010, son projet le plus emblématique, parmi ceux qui ont jalonné sa longue carrière, est le New Museum de New York (2007). Entièrement consacré à l’art contemporain, ce musée se caractérise par une structure de volumes superposés à la fois élégante et saisissante.
eue Nationalgalerie Berlin©. Photo : Staatliche Museen de Berlin / David von Becker.
David Chipperfield | Rénovation de la Neue Nationalgalerie, Berlin
Il est difficile de choisir un seul projet parmi les plus de 100 conçus par l'architecte britannique, lauréat du prix Pritzker en 2023.Le musée Jumex (2013) à Mexico, le musée Turner Contemporary (2011) à Margate et le River and Rowing Museum (1997) à Henley-on-Thames, tous deux au Royaume-Uni, sont parmi nos préférés.
Pour son importance, nous choisirions la rénovation de la Neue Nationalgalerie à Berlin (2021) : une icône architecturale conçue par Mies van der Rohe dans les années 1960 que Chipperfield a restaurée avec un esprit artisanal pendant plusieurs années.
Source : https://www.arquitecturaydiseno.es/
