Er is altijd wel een genie, kunstenaar of figuur die onze kijk op de wereld verandert. Zo ook in de architectuur: briljante geesten hebben via hun werk emoties en nieuwe perspectieven teweeggebracht. Deze vijf mannen uit de wereld van de beeldende kunst hebben de toekomst herontworpen en de wereld veranderd met hun toewijding en innovatieve geest.
1-Oscar Niemeyer (15 december 1907 – 5 december 2012)
Oscar Ribeiro de Almeida Niemeyer Soares Filho wordt beschouwd als een pionier in het gebruik van gewapend beton om puur esthetische redenen. Niemeyer begon met het ontwerpen van de eerste wolkenkrabber voor de Braziliaanse overheid, die in 1943 werd voltooid en decennia later werd erkend als het eerste voorbeeld van Braziliaans modernisme.
Hij maakte deel uit van het internationale team dat het VN-hoofdkwartier in New York ontwierp, en zijn conceptuele plan was de belangrijkste inspiratiebron voor de bouwers. Zijn lidmaatschap van de Braziliaanse Communistische Partij beperkte zijn mogelijkheden om in de Verenigde Staten te werken, en hij werd tot 1985 verbannen. Na het einde van zijn ballingschap ontwierp hij de belangrijkste administratieve gebouwen in Brasília, de nieuwe hoofdstad van het land.
Tijdens zijn verblijf in Europa ontwierp hij verschillende gebouwen, waaronder het hoofdkwartier van de Franse Communistische Partij en de uitgeverij Mondadori nabij Milaan. Na zijn terugkeer naar zijn geboorteland Brazilië bleef Niemeyer indrukwekkende bouwwerken in het hele land ontwerpen, zoals het Niterói Museum voor Hedendaagse Kunst, de Militaire Kathedraal (Igreja de Nossa Pace), het Monument voor de Inheemse Volkeren en vele andere. Hij overleed op 5 december 2012 op 105-jarige leeftijd.

2. Antoni Gaudí (25 juni 1852 – 10 juni 1926)
Antoni Placid Guillem Gaudí i Cornet was een Catalaanse architect die, hoewel hij werkte tijdens de Art Nouveau-periode, ook andere invloeden in zijn creaties liet zien. Zijn werken maakten hem beroemd vanwege hun unieke ontwerp en omdat ze de beperkingen van het modernisme overstegen. Hoewel Barcelona Gaudí's meest iconische stad is, omvatten zijn vroege werken projecten in heel Spanje.
Als vrome katholiek ontwierp hij een bouwwerk dat een van de beroemdste kerken ter wereld zou worden: de Sagrada Familia. Hij ontwierp het met achttien torens – twaalf voor de twaalf apostelen, vier voor de vier evangelisten, één voor Maria en één voor Jezus. De bouw van de Sagrada Familia begon in 1882 en zal naar verwachting in 2026 voltooid zijn.
Gaudí's meesterwerk is een combinatie van drie stijlen: Spaanse laatgotiek, barok en art nouveau. Het ontwerp van het gebouw is werkelijk uniek en kenmerkt zich door een opmerkelijke complexiteit: het heeft dubbele zijbeuken, drie portalen en drie gevels. De gehele constructie is 90 meter lang en 60 meter breed en zal, na voltooiing van de laatste toren, een hoogte van 170 meter bereiken.
Park Güell is een ander werk van Gaudí en wederom een gebouw in Barcelona. Het wordt beschouwd als een gemeentelijke tuin en de toegang is gratis. Het park beschikt over een terras en een lange bank in de vorm van een zeeslang, paden met geïntegreerde vogelnesten en zuilengalerijen, en nog veel meer. Andere schitterende werken van Gaudí zijn onder andere Casa Cavalet, Casa Vicens, Casa Batlló en Casa Millà.
3. Louis Sullivan (3 september 1856 – 14 april 1924)
Louis Henri Sullivan is zonder twijfel de vader van de moderne architectuur. Zijn kenmerkende stijl wordt gekenmerkt door een vereenvoudiging van de vorm, terwijl de decoratieve details worden bepaald door de structuur en het thema van het gebouw. Sullivan wordt beschouwd als de grondlegger van de moderne wolkenkrabber, vanwege zijn rol in de bouwboom ervan in Chicago na de Grote Brand van Chicago in 1871.
Louis Sullivan was een van de eerste architecten van zijn tijd die de balk-en-kolomconstructietechniek toepaste, waardoor hogere gebouwen met grotere ramen mogelijk werden. Bij deze methode worden stalen balken, opgehangen aan de muren, vloeren en plafonds, gebruikt om het gehele gewicht van de constructie te dragen. Hij werd in 1879 aangenomen door Dankmar Adler, met wie hij beroemde gebouwen ontwierp zoals het Chicago Auditorium, het Wainwright Building in St. Louis en het Prudential Building in Buffalo, New York.
Het Chicago Auditorium is een van zijn bekendste ontwerpen en was de eerste thuisbasis van de Chicago Civic Opera en het Chicago Symphony Orchestra; het is nu een nationaal historisch monument. Tot zijn individuele werken behoren het Sullivan Center (voorheen bekend als het Carson, Pirie, Scott & Company Building) en de Krause Music Store, beide in Chicago, en het Bayard-Condict Building in New York City. Al zijn persoonlijke werken werden verrijkt met art nouveau-details. Louis Sullivan, oorspronkelijk uit België, creëerde een stijl die niet alleen grenzen, maar ook oceanen overschreed.
4. Frank Gehry (geboren 28 februari 1929)

Frank Gehry, door Vanity Fair uitgeroepen tot "de belangrijkste architect van onze tijd" , kan bogen op een indrukwekkend portfolio met gebouwen die worden beschouwd als meesterwerken van de hedendaagse architectuur. Hoewel deze bewering wellicht voor discussie vatbaar is, staat één ding vast: Gehry's gebouwen (waaronder zijn eigen huis) zijn bij uitstek toeristische trekpleisters. Hij was de enige van de grote architecten van onze tijd die beroemd werd vanwege zijn privéwoning in Santa Monica, Californië.
Frank Gehry is ongetwijfeld een voorstander van het deconstructivisme. Deze stijl, ook wel DeCon-architectuur genoemd, is een ontwikkeling binnen de postmoderne architectuur, gekenmerkt door ideeën van fragmentatie door de manipulatie van oppervlakken. In tegenstelling tot de meeste gangbare stijlen, is de kernovertuiging van het deconstructivisme dat vorm niet altijd functie volgt. Hoewel veel specialisten kritiek hebben op dit soort gebouwen, zijn ze voor voorbijgangers altijd visueel aantrekkelijk.
Gehry heeft tientallen gebouwen over de hele wereld ontworpen en er zijn momenteel nog 23 projecten in aanbouw of in ontwikkeling. Enkele van zijn meest bekende werken zijn de Walt Disney Concert Hall in Los Angeles, het Guggenheim Museum Bilbao, de Neue Zollhof in Düsseldorf en het Hotel Marqués de Riscal in Elciego de Ávila.
5. Ieoh Ming Pei (26 april 1917 - 15 mei 2019)
Pei werd geboren in China en kwam op 17-jarige leeftijd naar de Verenigde Staten om architectuur te studeren. Hij wordt beschouwd als een van de grootste meesters van de moderne architectuur. Hij staat bekend om zijn grote, abstracte geometrische vormen en om de manier waarop hij traditionele Chinese stijlelementen in zijn werk verwerkt.
Pei begon zijn carrière in 1950 met het ontwerp van een tamelijk conservatief kantoorgebouw in Atlanta, Georgia. Nadat hij in 1955 zijn eigen bureau had opgericht, richtte hij zich op stedelijke projecten, zoals de Kips Bay Towers in Manhattan, New York, en de Society Hill Towers. Hij verwierf bekendheid met zijn ontwerp van het Mesa Laboratory, gelegen net buiten Boulder, Colorado. Het nieuwe laboratorium ging opmerkelijk goed op in het lokale landschap en werd jaren later, vanwege zijn esthetische kwaliteiten, functionaliteit en tijdloze karakter, een bekroond meesterwerk.
Tot zijn latere projecten behoorden nieuwbouwprojecten voor diverse universiteiten in de Verenigde Staten, luchthaventerminals, openbare bibliotheken en zelfs gemeentehuizen. Al snel begon hij wereldwijd gebouwen te ontwerpen voor overheden, internationale banken en prestigieuze culturele instellingen.
Tot Pei's bekendste werken behoren: de John F. Kennedy Presidential Library and Museum in Boston, de National Gallery of Art in Washington D.C., het Grand Louvre (de piramide) in Parijs, Frankrijk; de Bank of China Tower in Hongkong en het Museum voor Islamitische Kunst in Doha. Hij overleed in 2019.
Bron: Sinembargo.mx










