Sempre existe um gênio, artista ou figura que muda a forma como percebemos o mundo. Da mesma forma, na arquitetura, mentes brilhantes trouxeram emoções e novas perspectivas através de seu trabalho. Esses cinco homens do mundo das belas artes redesenharam o futuro e mudaram o mundo com sua dedicação e espírito inovador.
1-Oscar Niemeyer (15 de dezembro de 1907 – 5 de dezembro de 2012)
Oscar Ribeiro de Almeida Niemeyer Soares Filho é considerado um pioneiro no uso do concreto armado por razões puramente estéticas. Niemeyer começou projetando o primeiro arranha-céu para o governo brasileiro, concluído em 1943 e, décadas depois, reconhecido como o primeiro exemplo do modernismo brasileiro.
Ele fez parte da equipe internacional que projetou a sede da ONU em Nova York, e seu plano conceitual foi a principal fonte de inspiração para os construtores. Sua filiação ao Partido Comunista Brasileiro restringiu suas oportunidades de trabalho nos Estados Unidos, e ele foi exilado até 1985. Após o fim do exílio, projetou os principais edifícios administrativos de Brasília, a nova capital do país.
Durante sua estadia na Europa, ele projetou diversos edifícios, incluindo a sede do Partido Comunista Francês e a Editora Mondadori, perto de Milão. Após retornar ao Brasil, seu país natal, Niemeyer continuou projetando estruturas impressionantes por todo o país, como o Museu de Arte Contemporânea de Niterói, a Catedral Militar (Igreja de Nossa Senhora da Paz), o Memorial dos Povos Indígenas e muitas outras. Ele faleceu em 5 de dezembro de 2012, aos 105 anos de idade.
2. Antoni Gaudí (25 de junho de 1852 – 10 de junho de 1926)
Antoni Plácido Guillem Gaudí i Cornet foi um arquiteto catalão que, embora tenha trabalhado durante o período Art Nouveau, também demonstrou outras influências em suas criações. Suas obras o tornaram famoso por seu design singular e por transcender as limitações do Modernismo. Embora Barcelona seja a cidade emblemática de Gaudí, seus primeiros trabalhos incluem projetos por toda a Espanha.
Como católico devoto, ele projetou uma estrutura que se tornaria uma das igrejas mais famosas do mundo: a Sagrada Família. O projeto previa 18 torres: 12 representando os 12 apóstolos, 4 representando os quatro evangelistas, uma dedicada a Maria e uma a Jesus. A construção da Sagrada Família começou em 1882 e a previsão é de que seja concluída em 2026.
A obra-prima de Gaudí é uma combinação de três estilos: o gótico tardio espanhol, o barroco e a Art Nouveau. A planta do edifício é verdadeiramente única, caracterizada por uma notável complexidade: apresenta naves laterais duplas, três portais e três fachadas. Toda a estrutura mede 90 metros de comprimento, 60 metros de largura e atingirá 170 metros de altura quando a torre final for concluída.
O Parque Güell é outra obra de Gaudí e mais um edifício em Barcelona. É considerado um jardim municipal e a entrada é gratuita. O parque conta com um terraço e um longo banco em forma de serpente marinha, caminhos com ninhos de pássaros integrados e passarelas com colunas, entre outras atrações. Outras obras brilhantes de Gaudí incluem a Casa Cavalet, a Casa Vicens, a Casa Batlló e a Casa Millà.
3. Louis Sullivan (3 de setembro de 1856 – 14 de abril de 1924)
Louis Henri Sullivan é, sem dúvida, o pai da arquitetura moderna. Seu estilo singular caracteriza-se pela simplificação das formas, enquanto os detalhes ornamentais são definidos pela estrutura e pelo tema do edifício. Sullivan é considerado o criador do arranha-céu moderno, devido ao seu papel no boom de sua construção em Chicago, que se seguiu ao Grande Incêndio de Chicago de 1871.
Louis Sullivan foi um dos primeiros arquitetos de sua época a adotar a técnica de construção com vigas e colunas, que permitiu a construção de edifícios mais altos com janelas maiores. Esse método utiliza vigas de aço suspensas nas paredes, pisos e tetos para suportar todo o peso da estrutura. Ele foi contratado por Dankmar Adler em 1879, com quem projetou estruturas famosas como o Auditório de Chicago, o Edifício Wainwright em St. Louis e o Edifício Prudential em Buffalo, Nova York.
O Auditório de Chicago é um de seus projetos mais reconhecidos e foi a primeira sede da Ópera Cívica e da Orquestra Sinfônica de Chicago; atualmente é um Marco Histórico Nacional. Suas obras individuais incluem o Sullivan Center (anteriormente conhecido como Edifício Carson, Pirie, Scott & Company) e a Loja de Música Krause, ambos em Chicago, e o Edifício Bayard-Condict na cidade de Nova York. Todas as suas obras pessoais foram enriquecidas com detalhes da Art Nouveau. Louis Sullivan, originário da Bélgica, criou um estilo que não apenas ultrapassou fronteiras, mas também oceanos.
4. Frank Gehry (nascido em 28 de fevereiro de 1929)
revista Vanity Fair, Frank Gehry possui um portfólio impressionante, com edifícios considerados obras-primas da arquitetura contemporânea. Embora essa afirmação possa ser debatida, uma coisa é certa: os edifícios de Gehry (incluindo sua própria casa) são atrações turísticas por excelência. Ele foi o único dos grandes arquitetos de nosso tempo a se tornar famoso por sua residência particular em Santa Monica, Califórnia.
Frank Gehry é, sem dúvida, um defensor do desconstrutivismo. Esse estilo, também chamado de arquitetura DeCon, é um desenvolvimento da arquitetura pós-moderna caracterizado por ideias de fragmentação através da manipulação de superfícies. Ao contrário da maioria dos estilos em uso, a crença central do desconstrutivismo é que a forma nem sempre segue a função. Embora muitos especialistas critiquem esse tipo de construção, ela sempre atrai visualmente quem passa por perto.
Gehry projetou dezenas de edifícios em todo o mundo, e outros 23 projetos estão atualmente em construção ou em desenvolvimento. Algumas de suas obras mais notáveis incluem o Walt Disney Concert Hall em Los Angeles, o Museu Guggenheim Bilbao, o Neue Zollhof em Düsseldorf e o Hotel Marqués de Riscal em Elciego de Ávila.
5. Ieoh Ming Pei (26 de abril de 1917 - 15 de maio de 2019)
Pei nasceu na China e veio para os Estados Unidos aos 17 anos para estudar arquitetura. Ele é considerado um dos maiores mestres da arquitetura moderna. É conhecido por suas grandes formas geométricas abstratas e por incorporar o estilo tradicional chinês em suas obras.
Pei iniciou sua carreira em 1950 com o projeto de um edifício corporativo de estilo bastante conservador em Atlanta, Geórgia. Após fundar seu próprio escritório em 1955, concentrou-se em projetos urbanos, como as Kips Bay Towers em Manhattan, Nova York, e as Society Hill Towers. Começou a se destacar com o projeto do Laboratório Mesa, localizado nos arredores de Boulder, Colorado. O novo laboratório integrou-se de forma notável à paisagem local e, anos depois, tornou-se uma obra-prima premiada devido às suas qualidades estéticas, funcionalidade e atemporalidade.
Seus projetos subsequentes incluíram novos edifícios para diversas universidades nos Estados Unidos, terminais de aeroportos, bibliotecas públicas e até prefeituras. Logo começou a projetar edifícios em todo o mundo para governos, bancos internacionais e instituições culturais de prestígio.
Entre as obras mais populares de Pei estão: a Biblioteca e Museu Presidencial John F. Kennedy em Boston, a Galeria Nacional de Arte em Washington, D.C., o Grand Louvre (A Pirâmide) em Paris, França; a Torre do Banco da China em Hong Kong e o Museu de Arte Islâmica em Doha. Ele faleceu em 2019.
Fonte: Sinembargo.mx
