C'è sempre un genio, un artista o una figura che cambia il nostro modo di percepire il mondo. Allo stesso modo, in architettura, menti brillanti hanno portato emozioni e nuove prospettive attraverso le loro opere. Questi cinque uomini del mondo delle belle arti hanno ridisegnato il futuro e cambiato il mondo con la loro dedizione e il loro spirito innovativo.
1-Oscar Niemeyer (15 dicembre 1907 – 5 dicembre 2012)
Oscar Ribeiro de Almeida Niemeyer Soares Filho è considerato un pioniere nell'uso del cemento armato per ragioni puramente estetiche. Niemeyer iniziò progettando il primo grattacielo per il governo brasiliano, completato nel 1943 e che, decenni dopo, fu riconosciuto come il primo esempio di modernismo brasiliano.
Fece parte del team internazionale che progettò la sede delle Nazioni Unite a New York, e il suo progetto concettuale fu la principale fonte di ispirazione per i costruttori. La sua appartenenza al Partito Comunista Brasiliano limitò le sue opportunità di lavorare negli Stati Uniti, e fu esiliato fino al 1985. Dopo la fine dell'esilio, progettò i principali edifici amministrativi di Brasilia, la nuova capitale del paese.
Durante il suo soggiorno in Europa, progettò diversi edifici, tra cui la sede del Partito Comunista Francese e la Casa Editrice Mondadori vicino a Milano. Dopo essere tornato nel suo Brasile natale, Niemeyer continuò a progettare imponenti strutture in tutto il paese, come il Museo d'Arte Contemporanea di Niterói, la Cattedrale Militare (Igreja de Nossa Pace), il Memoriale dei Popoli Indigeni e molti altri. Morì il 5 dicembre 2012, all'età di 105 anni.
2. Antoni Gaudí (25 giugno 1852 – 10 giugno 1926)
Antoni Placid Guillem Gaudí i Cornet è stato un architetto catalano che, pur avendo lavorato durante il periodo Art Nouveau, ha mostrato nelle sue creazioni anche influenze di altri movimenti. Le sue opere lo hanno reso famoso per il design unico e per aver trasceso i limiti del Modernismo. Sebbene Barcellona sia la città simbolo di Gaudí, tra le sue prime opere si annoverano progetti in tutta la Spagna.
Da cattolico devoto, progettò una struttura che sarebbe diventata una delle chiese più famose al mondo: la Sagrada Familia. La progettò con 18 torri: 12 per i 12 apostoli, 4 per i quattro evangelisti, una per Maria e una per Gesù. La costruzione della Sagrada Familia iniziò nel 1882 e il suo completamento è previsto per il 2026.
Il capolavoro di Gaudí è una combinazione di tre stili: tardo gotico spagnolo, barocco e Art Nouveau. La pianta dell'edificio è davvero unica, caratterizzata da una notevole complessità: presenta doppie navate, tre portali e tre facciate. L'intera struttura misura 90 metri di lunghezza, 60 metri di larghezza e raggiungerà i 170 metri di altezza una volta completata l'ultima torre.
Il Parco Güell è un'altra delle sue opere e un altro edificio di Barcellona. È considerato un giardino pubblico e l'ingresso è gratuito. Il parco offre una terrazza e una lunga panchina a forma di serpente marino, sentieri con nidi d'uccello integrati e passerelle colonnate, e molto altro. Altre opere magnifiche di Gaudí includono Casa Cavalet, Casa Vicens, Casa Batlló e Casa Millà.
3. Louis Sullivan (3 settembre 1856 – 14 aprile 1924)
Louis Henri Sullivan è senza dubbio il padre dell'architettura moderna. Il suo stile distintivo è caratterizzato da una semplificazione delle forme, mentre i dettagli ornamentali sono forniti dalla struttura e dal tema dell'edificio. Sullivan è considerato il creatore del grattacielo moderno, grazie al suo ruolo nel boom edilizio di questi edifici a Chicago, successivo al grande incendio del 1871.
Louis Sullivan fu uno dei primi architetti del suo tempo ad adottare la tecnica costruttiva a travi e colonne, che consentiva la realizzazione di edifici più alti con finestre più grandi. Questo metodo utilizza travi d'acciaio sospese tra pareti, pavimenti e soffitti per sostenere l'intero peso della struttura. Fu assunto da Dankmar Adler nel 1879, con il quale progettò edifici famosi come il Chicago Auditorium, il Wainwright Building a St. Louis e il Prudential Building a Buffalo, New York.
Il Chicago Auditorium è uno dei suoi progetti più celebri ed è stata la prima sede della Chicago Civic Opera e della Chicago Symphony Orchestra; oggi è un monumento storico nazionale. Tra le sue opere personali si annoverano il Sullivan Center (precedentemente noto come Carson, Pirie, Scott & Company Building) e il Krause Music Store, entrambi a Chicago, e il Bayard-Condict Building a New York. Tutte le sue opere personali sono arricchite da dettagli Art Nouveau. Louis Sullivan, originario del Belgio, ha creato uno stile che ha varcato non solo i confini, ma anche gli oceani.
4. Frank Gehry (nato il 28 febbraio 1929)
Definito da Vanity Fair " l'architetto più importante del nostro tempo" , Frank Gehry vanta un portfolio impressionante, con edifici considerati capolavori dell'architettura contemporanea. Sebbene tale affermazione possa essere oggetto di dibattito, una cosa è certa: gli edifici di Gehry (inclusa la sua stessa abitazione) sono attrazioni turistiche per eccellenza. È stato l'unico tra i grandi architetti del nostro tempo a diventare famoso per la sua residenza privata a Santa Monica, in California.
Frank Gehry è senza dubbio un sostenitore del decostruttivismo. Questo stile, chiamato anche architettura DeCon, è un'evoluzione dell'architettura postmoderna caratterizzata dall'idea di frammentazione attraverso la manipolazione delle superfici. A differenza della maggior parte degli stili in uso, il principio cardine del decostruttivismo è che la forma non sempre segue la funzione. Sebbene molti specialisti critichino questo tipo di edifici, essi risultano sempre visivamente attraenti per i passanti.
Gehry ha progettato decine di edifici in tutto il mondo e altri 23 progetti sono attualmente in costruzione o in fase di sviluppo. Tra le sue opere più celebri si annoverano la Walt Disney Concert Hall di Los Angeles, il Guggenheim Museum di Bilbao, il Neue Zollhof di Düsseldorf e l'Hotel Marqués de Riscal di Elciego de Ávila.
5. Ieoh Ming Pei (26 aprile 1917 - 15 maggio 2019)
Nato in Cina, Pei si trasferì negli Stati Uniti all'età di 17 anni per studiare architettura. È considerato uno dei più grandi maestri dell'architettura moderna. È noto per le sue grandi forme geometriche astratte e per aver incorporato lo stile tradizionale cinese nelle sue opere.
Pei iniziò la sua carriera nel 1950 con la progettazione di un edificio aziendale piuttosto tradizionale ad Atlanta, in Georgia. Dopo aver fondato il proprio studio nel 1955, si concentrò su progetti urbani, come le Kips Bay Towers a Manhattan, New York, e le Society Hill Towers. Iniziò a farsi un nome con il progetto del Mesa Laboratory, situato appena fuori Boulder, in Colorado. Il nuovo laboratorio si integrò in modo straordinario nel paesaggio circostante e anni dopo divenne un capolavoro pluripremiato per le sue qualità estetiche, la funzionalità e l'atemporalità.
Tra i suoi progetti successivi figurano nuovi edifici per diverse università negli Stati Uniti, terminal aeroportuali, biblioteche pubbliche e persino municipi. Ben presto iniziò a progettare edifici in tutto il mondo per governi, banche internazionali e prestigiose istituzioni culturali.
Tra le opere più famose di Pei si annoverano: la John F. Kennedy Presidential Library and Museum di Boston, la National Gallery of Art di Washington, D.C., il Grand Louvre (la Piramide) di Parigi, la Bank of China Tower di Hong Kong e il Museo di Arte Islamica di Doha. È scomparso nel 2019.
Fonte: Sinembargo.mx
