कुछ इमारतें किसी तरह बची हैं, कुछ मूर्तियां कायम हैं, एक दिन घड़ी 6:15 पर रुक गई और अब उसमें सुइयां भी नहीं हैं। 27 डी फेब्रेरो का बुलेवार्ड अभी भी वहीं है, मानो विस्मृति के क्रूर रूप में अभिशप्त हो।
सैंटो डोमिंगो – एक समय था जब सैंटो डोमिंगो थम सा जाना चाहता था। इसका उद्देश्य यातायात को रोकना नहीं था, जो पहले से ही अशांत, अव्यवस्थित और असंभव होता जा रहा था, बल्कि पैदल चलने वालों, व्यक्तियों की निगाहों और गति को रोकना था। यह शहर को एक मानवीय स्थान के रूप में देखने का विचार था, एक ऐसा स्थान जहाँ सार्वजनिक स्थलों में लोग रह सकें, न कि एक जगह से दूसरी जगह जल्दबाजी में जाने का मार्ग।
वह क्षण नब्बे के दशक के उत्तरार्ध में आया, जब राजधानी ने सुरंगों के लिए अपने द्वार खोल दिए, ओवरपास ने दूसरी मंजिल का पता लगाया और ओवरपास ने यातायात के प्रवाह को सुगम बनाने का वादा किया।.
प्रबलित कंक्रीट, कई लेन और कारों की गति के रूप में आधुनिकता के तमाम भ्रमों के बीच, यह स्थान एक प्रकार के क्षतिपूर्ति संकेत के रूप में, या शायद स्पष्टता के प्रतीक के रूप में, लोगों के लिए डिज़ाइन किया गया था।.
इस प्रकार 27 फरवरी के बुलेवार्ड का जन्म हुआ, जिसे वास्तुकार डैनी एंड्रेस डी जीसस पेरेज़ रेनोसो ने डिजाइन किया था, जिन्होंने इसे एक महत्वाकांक्षी शहरी हस्तक्षेप के रूप में परिकल्पित किया था: एक खुला संग्रहालय, केंद्रीय बहुभुज के केंद्र में, अब्राहम लिंकन और विंस्टन चर्चिल एवेन्यू के बीच एक सांस्कृतिक और वाणिज्यिक गलियारा।.
उस समय इसकी लागत 68 मिलियन पेसो थी और इसका उद्घाटन 29 मार्च, 1999 को हुआ था। यह विचार तत्कालीन लोक निर्माण सचिव डियांडिनो पेना का था और राष्ट्रपति लियोनेल फर्नांडीज थे।.
यह सिर्फ एक काम से कहीं अधिक है।
शहर की सबसे लंबी सुरंग के ऊपर, एक अनोखी जगह पर, एक सैरगाह बनाई गई थी जिसमें किताबें, हस्तशिल्प, भोजन और अन्य छोटे-मोटे सामान बेचने वाले 16 स्टॉल थे। बैठने, टहलने और संगीत सुनने के लिए जगहें थीं। एक ऐसी जगह जहाँ आम नागरिक, जो आमतौर पर बस यहाँ से गुज़र जाता है, कुछ पल रुक सकता था।.
लेकिन सबसे बढ़कर, वहाँ कला थी। एक दिलचस्प मूर्तिकला समूह जिसमें सात कृतियाँ शामिल थीं, जिन्हें समकालीन डोमिनिकन कला के कुछ सबसे महत्वपूर्ण नामों द्वारा बनाया गया था: जोकिन सिप्रियन, सूसी डी पेलरानो, सईद मूसा, बिस्मार्क विक्टोरिया, जॉनी बोनेली, लुइची मार्टिनेज रिचिएज और जोस रामोन रोटेलिनी।.
मूल परियोजना से लेकर आज के बुलेवार्ड तक, केवल यादें ही शेष हैं। (बाहरी स्रोत).
वे महज सजावटी वस्तुएं नहीं थीं, बल्कि उन्हें यथासंभव सबसे प्रतिकूल वातावरण का सामना करने के लिए डिज़ाइन किया गया था: यातायात का निरंतर शोर, वाहनों का धुआं, चिलचिलाती धूप और शहरी भागदौड़ का अथाह प्रकोप।.
उदाहरण के लिए, सईद मूसा की मिट्टी की कलाकृतियों ने एक कथात्मक और प्रतीकात्मक आयाम प्रदान किया। आकृतियों, रंगों और संदर्भों से भरपूर उनके भित्तिचित्रों ने पौराणिक और मानवीय दोनों दृष्टिकोणों से डोमिनिकन कल्पना की व्याख्या प्रस्तुत की।.
सबसे चर्चित रचनाओं में से एक, 'सिगुआपा से सेंटॉर तक' में, परंपरा और कल्पना के तत्वों को इस तरह से बुना गया था कि यह रचना दर्शकों को रुकने और सतह से परे देखने के लिए आमंत्रित करती थी।.
वहाँ अमूर्त आकृतियाँ, शैलीबद्ध आकृतियाँ और धातु एवं सिरेमिक में की गई कलाकृतियाँ भी थीं, जिन्होंने सैरगाह को एक खुली गैलरी में रूपांतरित कर दिया था। यह संग्रहालयों या विशुद्ध रूप से सांस्कृतिक चौकों और स्थानों से बाहर, समकालीन कला को शहर के दैनिक जीवन में एकीकृत करने का एक गंभीर और दुर्लभ प्रयास था।.
और इन सबके केंद्र में, एक लगभग अकल्पनीय मुद्रा में उभरती हुई, घड़ी थी। लगभग 30 मीटर ऊंचे लोहे के टावर के शीर्ष पर, जिसे "एल आर्टिस्टिको" के नाम से प्रसिद्ध जोस इग्नासियो मोरालेस ने गढ़ा था।.
बुलेवार्ड टॉवर, जिसमें तांबे और अन्य धातुओं के टुकड़े भी शामिल थे, को तकनीक और संवेदनशीलता के उस मिश्रण के साथ इकट्ठा किया गया था जो मोरालेस के काम की विशेषता थी, और उनकी घड़ी एक सहायक वस्तु नहीं थी, बल्कि एक प्रकार का प्रतीक थी, जो कुछ समय के लिए, यहां तक कि संगीत के साथ भी, समय को चिह्नित करती थी, और एक तरह से उस स्थान की प्रतीकात्मक धड़कन थी।.
सड़क जीवंत हो उठी
वहाँ लोग एक ऐसी जगह पर घूम रहे थे जिसकी किसी ने कल्पना भी नहीं की थी। वहाँ संगीतकार थे, मुलाक़ातें थीं, बातचीतें थीं। वहाँ खुले स्टॉल थे, रोशनी थी, चहल-पहल थी। उसमें शहर को, भले ही कुछ पल के लिए ही सही, खुद को देखने का एक अनूठा गुण था।.
यह इतना सफल रहा कि इसकी अपनी एक अलग संरचना भी बन गई। इसके प्रबंधन के लिए एक न्यासी मंडल का गठन किया गया, और एक समय इसकी अध्यक्षता संचारक याकी नुनेज़ डेल रिस्को ने की, जो डोमिनिकन सांस्कृतिक जीवन में एक महत्वपूर्ण हस्ती थीं।.
योजना, उत्साह और ऐसी चीज़ को बनाए रखने की आकांक्षाएँ थीं जो केवल डिज़ाइन के दम पर टिक नहीं सकती थी। लेकिन शहर अच्छे इरादों से नहीं टिकते, और सार्वजनिक परियोजनाएँ तो और भी कम, खासकर जब सरकार में बदलाव होता है।.
समय के साथ, और उतनी धीमी गति से नहीं जितना कोई सोच सकता है, बुलेवार्ड धीरे-धीरे खाली होने लगा। जैसे-जैसे नया सहस्राब्दी आगे बढ़ा, कियोस्क बंद होने लगे और सांस्कृतिक कार्यक्रम कम होते चले गए।.
न्यासी मंडल का कामकाज धीरे-धीरे पहले जैसा प्रभावी नहीं रहा, अंततः वह व्यावहारिक रूप से समाप्त हो गया, और जिम्मेदारी विभिन्न संस्थानों में बाँट दी गई, लेकिन किसी ने भी उसका निरंतर रखरखाव नहीं किया। जब किसी को याद आता है, तो वे उसे खत्म कर देते हैं।.
फिर यह अधर में लटक गया। एक ऐसी स्थिति जहाँ कलाकृतियों को नष्ट तो नहीं किया गया, लेकिन उनकी देखभाल भी नहीं की गई। यह अस्तित्व में बना रहा और आज भी मौजूद है, लेकिन इसका महत्व समाप्त हो गया।.
मूर्तियां धीरे-धीरे खराब होने लगीं। उनमें से सभी को इतने कठोर वातावरण में दशकों तक मौसम के प्रभावों को झेलने के लिए नहीं बनाया गया था। मिट्टी के बर्तनों में दरारें पड़ गईं, धातुओं में जंग लग गई, और कुछ टुकड़ों को तोड़-फोड़ कर नुकसान पहुंचाया गया - धातु के टुकड़े दो पेसो में चुरा लिए गए, शायद वास्तविकता से बचने के लिए।.
शहर के समय को दर्शाने वाली वह भव्य घड़ी अचानक बंद हो गई। उसका मैकेनिज़्म चोरी हो गया, जिससे एक बेघर व्यक्ति के लिए अस्थायी आश्रय स्थल बन गया। कभी प्रभावशाली दिखने वाली वह घड़ी अब वीरान हो गई, हालांकि कुछ समय के लिए वह बेघरों के लिए एक आश्रय स्थल के रूप में काम करती रही।.
आज भी वह सड़क वहीं मौजूद है।
हर दिन हजारों वाहन इसके पास से, इसके ऊपर से, इसके चारों ओर से गुजरते हैं। शहर पहले से कहीं अधिक गति से, पहले से कहीं अधिक वाहनों के साथ बहता रहता है, और वह स्थान जो कभी रहने के लिए बना था, एक प्रकार के अधर में लटका हुआ सा लगता है।.
बोगनविलिया का पौधा अडिग, शांत और मनमौजी भाव से जीवित है, मानो उसे परित्याग का एहसास ही न हो। ढांचा तो बचा है, लेकिन मूल विचार खो गया है।.
क्योंकि 27 डी फेब्रेरो बुलेवार्ड, गलती होने के बजाय, शायद एक ऐसे परिवेश में अत्यधिक महत्वाकांक्षा का परिणाम था जो इसे समर्थन देने के लिए तैयार नहीं था। एक प्रतिकूल वातावरण में नाजुक कला, छह लेन के बीच पैदल चलने वालों के लिए जगह, और सांस्कृतिक जीवन जिसे लंबे समय तक बनाए रखने के लिए कोई सार्वजनिक नीति नहीं है।.
लेकिन करदाताओं के दृष्टिकोण से यह एक सरल और अधिक गंभीर मुद्दा भी था: यह एक ऐसी परियोजना थी जिसमें सरकार की ओर से निरंतरता का अभाव था। मानो कई अन्य परियोजनाओं की तरह, इसे रोचक बनाए रखने के लिए ही किया गया हो।.
2009 में, लिस्टिन डायरियो की शिकायत के बाद जिला परिषद ने इसे अपने नियंत्रण में ले लिया, उसी समाचार पत्र के अभिलेखों से पता चलता है कि 2011 से लगातार शिकायतें की जा रही थीं, जिन्हें 2015, 2016, 2018, 2020 और 2025 में दोहराया गया था।
